TELÚRICO MANUELCHA PRADO

Auditorio del Colegio San Antonio de Huamanga / Invitado Especial: Carlos Falconi

Manuel Prado Alarcón, más conocido en el Perú y en el extranjero como Manuelcha Prado, nació el 10 de junio de 1955 en Puquio (Lucanas - Ayacucho). Le llaman el “El Brujo (Saqra) de la Guitarra”, es compositor entrañable, trovador memorioso y elocuente, que con la vibración de sus cuerdas, nos transporta al Puquio mágico de Arguedas, de los Apus, de los Danzaq... y que este mes de junio nos visitará y compartirá lo que sabe hacer mejor: hacer reir y llorar a la guitarra y a nostros.

Músico autodidacta:

Precoz, él empieza a los 12 años, motivado por la tradición musical de Puquio. Llega a ser integrante de diferentes conjuntos musicales y posteriormente decide ser solista y recopila música indígena de su región como el Wasichakuy (techado de casa), Wawa Pampay (música de entierro del niño indígena), Alba, Atipankuy, Docecobray, Wallpa Waccay, "tonos" de la Danza de Las Tijeras, Ayla (danza de recorrido de los jóvenes en la fiesta del agua), Torovelay (de la fiesta de la herranza de Soras, Lucanas) y también la recopilación de temas nativos de los pueblos de diferentes regiones del país.

Los arreglos realizados para guitarra, un logro musical importante en él, son, en algunos casos, versiones originales de arpa y violín. Otro de los aportes es la aprehensión de sonidos onomatopéyicos de la naturaleza en la guitarra.

Estudios:

1967 - 1972: Estudios secundarios en el Colegio Manuel Prado de Puquio / 1972 - 1973: Estudia Tecnología Electrónica en la Universidad La Cantuta / 1975: Estudia Antropología en al UNMSM.

Eventos Nacionales:

1982: Ocupa el segundo lugar en el Primer Festival de la Canción Peruana "Daniel Alomia Robles" con el tema Piedra en el Camino / 1983: Ganador absoluto del Festival "Chabuca Granda", con el tema Trilce.

Eventos Internacionales:

1988 -1994: Ha participado en eventos internacionales para guitarra alternando con concertistas como Rafale Riquelni (España), Eulogio Dávalos (Chile), Toto Blanke (Alemania), Rudolf Dasek (Checoslovaquia), John Butler, William Matheus (EE.UU.), Progetto Avanti (Suecia) / 1985: Participa en el Festival Cosquín de la ciudad de Córdova, Argentina / 1992 - 1994: Viaja a Europa, invitado fundamentalmente por instituciones culturales (universidades, organizaciones de maestros, sindicatos, iglesias, etc.), realizando múltiples recitales en Dinamarca, Alemania, Noruega y Suecia.

Producciones fonográficas:

1981: Guitarra Indígena / 1885: Testimonio Ayacuchano / 1987: Galopando al Sur / 1991: 25 Aniversario / 1996: Romance de Guitarrero / 1998: Cavilando / 1999: Kukulinay / 2000: Saqra

Teatro:

1978 - 1979: Llegó a realizar y participar en dos montajes teatrales: "Amor Mundo" y "Yawar Fiesta" de José María Arguedas, bajo la dirección de Vidal Luna.

Edición de libros:

1990: Ha editado junto con el concertista Raúl García Zarate y Javier Echecopar el libro denominado "Música para Guitarra del Perú" que actualmente está siendo incluido en la currícula de estudios de guitarra en los diferentes centros de enseñanza musical y conservatorios oficiales y privados del Perú.

JUNTOS POR PRIMERA VEZ

Raul García Zarate / Manuelcha Prado (2009)

.

El gran concierto denominado “GALA ANDINA” que se realizará el 12 de noviembre a las 7:30 pm en el auditorio del colegio Santa Ursula (Av. Santo Toribio 150, San Isidro-Lima) reunirá por primera vez a dos de los grandes exponentes de la música andina contemporánea: Raul García Zarate & Manuelcha Prado.

.

Raúl García Zárate es conocido y admirado en el mundo por su maestría en la ejecución de clásicos del folclor como “Adiós Pueblo de Ayacucho” y Manuelcha Prado es acaso quien mejor ha recogido su legado como ejecutante de la guitarra andina.

.

Si Manuelcha Prado tuviera que remontarse a sus primeros recuerdos sobre la guitarra, tendría que empezar por su infancia en Puquio y la música que oía en su casa por Radio La Voz de Lucanas y Radio Tahuantinsuyo del Cusco. “En esas emisoras sonaba la guitarra prístina, sentida, de Raúl García Zárate”, rememora. Así le nacieron las ganas de hacerse guitarrista. Y ahora, casi medio siglo después, está sentado al lado del maestro. El motivo de la reunión es el colofón perfecto para una larga historia de admiración por el talento descomunal de don Raúl: un concierto compartido.

.

Es bueno recordar que Raúl García Zárate ha sido fuente de inspiración para numerosos trovadores, ya sean paisanos o artistas de cualquier parte. En sus manos la música andina se vio plasmada con sus sonidos adoloridos y bellos, sus melodías nostálgicas o festivas, y llegó sin complejos a los salones de concierto de todo el mundo. “La melodía principal y la parte rítmica transitan independientes, en dimensiones diferentes, pero se armonizan en una forma extraordinaria. El arreglo y la ejecución adquieren así una profundidad casi infinita”, dice sobre García Zárate el crítico japonés Jiro Hamada, autor del libro “El Folklore”. No se equivoca. Su técnica hace parecer que son dos los ejecutantes. “Es un virtuoso que ha perfeccionado su dominio instrumental para mejor interpretar la música que él aprendió desde la infancia”, dijo también sobre él José María Arguedas.

.

Manuelcha Prado/Raúl García Zarate (1979)

Por otro lado, entre los entendidos Manuelcha Prado no solo es un excepcional ejecutor de la guitarra andina sino un artista comprometido con la música del Perú más profundo, un conservador de melodías que suenan en los días de fiesta en los pueblos más recónditos y que él registra antes de que se las lleve el viento del olvido. Esa búsqueda lo ha llevado a trasladar canciones originalmente tocadas con arpa y con violín a la guitarra.

También ha expresado en sus cuerdas la Fiesta del Agua, el wasichacuy o techado de casa, el wawapampay o entierro del niño. Hace, como muchos guitarristas andinos, etnografía musical. Sus letras hablan de injusticias, pero también de solidaridad. Lo mismo puede interpretar temas agridulces como “Trilce” o canciones empapadas de nostalgia como “Expreso Puquio” o clásicos que alimentaron su infancia y juventud como “Coca Quintucha”. En mayo pasado presentó el último de sus discos, “Madre Andina”, y también celebró un aniversario más. Su trayectoria llega a las cuatro décadas de artista y en ese tiempo ha recorrido el mundo y ha alcanzado el lugar de ícono de la guitarra ayacuchana. Ahora ha llegado el momento de compartir escenario con el maestro Raúl García Zárate y dice que “es un sueño cumplido”.

Estas invitado, amigo ayacuchano.