EL NIÑO QUE NO QUERÍA MATAR (2020)

"El niño que no quería matar" (2020), lo nuevo del cineasta peruano Wesley Verástegui (de la polémica "Sin vagina, me marginan" - 2017). La película podrá verse vía streaming este 15 de octubre, a través de la plataforma Cineaparte.

"Es la segunda película que escribí y dirigí a pocos meses de haber estrenado “Sin vagina, me marginan”. De no haber existido esta pandemia, la cinta hubiese estado en cines gracias a V&R Films; sin embargo, el virus no será impedimento, y el estreno se dará de todas maneras en octubre, aunque de manera digital. Si quieres ver una historia de venganza, corrupción política, asesinatos y transexualismo, esta es tu película.", anunció el realizador en sus redes sociales.

Protagonizada por los jóvenes y nóveles actores Julio Carrillo (Juan) y Santiago Cáceres (Matías), completan el reparto las reconocidas actrices trans Javiera Arnillas (Rebeca) y Marina Kapoor (Secretaria). Además, cuenta con la participación de Omar Alosilla (Vito), Natalia Bonifaz (Sofía), Javier Ponce (Director), entre otros.

LA SINOPSIS

"Juan, un estudiante de último año de colegio, es torturado física y psicológicamente por Matías, su compañero de clase. Sin embargo, la profesora de ambos decide denunciar estos ataques, sin saber que el agresor ya tiene un plan preparado para ella también. Para sorpresa de Matías, Juan finalmente está dejando su timidez y miedos de lado. De hecho, la transformación del protagonista llegaría a niveles insólitos al volverse tan enfermo y salvaje como su propio torturador."

LA REVIEW

Probablemente no llegaste a ver la insólita, polémica, atrevida e desternillante película "Sin Vagina Me Marginan" (2017).

Bueno, "El Niño Que No Quería Matar" (2020), es lo nuevo del director Wesley Verástegui, uno de los representantes del cine trash más interesantes de los últimos años en nuestro país. Esta vez (ubicado en la antípoda de la comedia absurda, pero unidas por el finísimo cordón umbilical de la parodia; aunque ahora con un toque de seriedad), la película emplea una serie de códigos que van del drama más oscuro y crudo hasta el thriller de comedia para desplegar, exponer o denunciar una serie de temas urgentes como el bullying, la corrupción, la violencia de género, el clasismo, el racismo y la homofobia.

Un relato que tiene como eje la venganza de un adolescente víctima de ese mundo temático reflejo de nuestra podrida realidad; un acontecimiento más que previsible, más bien inevitable y predicha que bordea hasta lo ritual y lo mítico (de ahí la máscara que vemos en el cartel). Juan -interpretado por el novel y correcto Julio Carrillo, sin duda un acierto y revelación del filme- es el protagonista que atraviesa por una serie de desventuras que lo llevan a tomar acciones y decisiones drásticas ante tanta injusticia.

Con una puesta en escena teatral intencional, un guion fracturado en capítulos y citas reflexivas, una atractiva fotografía plástica en la que resalta el color naranja en los ambientes de tonos fríos y grises son sin duda los mayores aciertos en una película de intención y atmosfera moralizante que no dejará indiferente a los espectadores.

PUNTAJE: 6/10

AL ESTE: XI Festival de Cine | PERÚ

"Siberia" (2020), de Abel Ferrara

El Festival de Cine AL ESTE es uno de los eventos cinematográficos más interesantes de la región, pues no sólo está presente en Perú, sino también en Colombia, Argentina, Estados Unidos y Francia (obviamente se realizan en distintas fechas a lo largo del año).

Un espacio de exhibición para cine independiente y experimental proveniente de Europa Central y Oriental, así como de Sudamérica y Asia que habitualmente no llega a la cartelera comercial. Además, cuenta con espacios de formación fílmica (masterclass, conversatorios), laboratorios de coproducción y talleres.

Muchas películas llegan exclusivamente desde los festivales más importantes del mundo. Este año 2020, debido a la pandemia, el festival también se adapta a la edición online para Perú, el cual se realizará del 1 al 11 de octubre, a través de la nueva plataforma ELEKRAN.COM donde a través de un solo pago se podrá acceder a todos los títulos.

Y como todos los años el nivel que caracteriza a este festival se mantiene. Se podrán ver filmes de Alemania, Austria, Eslovaquia, Eslovenia, Francia, Georgia, Hungría, Italia, Letonia, Lituania, Países Bajos, Polonia, República Checa, Suecia, Suiza, Ucrania, Taiwán, Colombia, Uruguay, Argentina y Perú.

Son más de 60 películas divididas en sus 10 secciones.

PROGRAMA ONLINE

Al Este Peru Festival 2020 by Héctor Turco

LA MIGRACIÓN: Primer Estreno Online Peruano

Quinta película del cineasta argentino Ezequiel Acuña (esta vez filmada en Perú). Tras migrar a Lima en el 2016, Ezequiel escribió el guión de #LaMigración y realizó la preproducción junto a la Productora RIP Films y Arrebato Cine.

La película se terminó de rodar a finales de 2017 con el actor argentino Santiago Pedrero y la actriz peruana Paulina Bazán ("Extirpador de idolatrías") en los roles protagónicos. El filme muestra también parte de la escena musical indie de Lima, con la participación de jóvenes músicos de bandas como “Suerte Campeón” y “Submarino”.

LA SINOPSIS

"La historia sigue a Guille, "Guillermo Lucena", un músico argentino de edad madura, un tanto nostálgico y de espíritu juvenil. Viaja a Lima para buscar a Nico "Nicolás", su antiguo compañero de aventuras nocturnas y con el que integraron una banda en lo años 90. Con un CD que grabaron y una postal como únicas pistas, nuestro protagonista llega y se instala en Lima, deambulando de un lado para otro hasta que conoce a Sofía con la que establece una conexión y/o relación especial que linda con lo paternal y lo platónico".

Así como en su anterior cinta “La vida de alguien" (2014), “La Migración” retoma los rasgos habituales de su filmografía: los fantasmas personales, la nostalgia por un pasado irrecuperable y la melancolía de los escenarios.

Estrenada en el 33º Festival Internacional de Mar del Plata 2018 (y durante el 2019 en otros festivales), la producción ha recibido una buena recepción de la crítica. Su estreno en salas comerciales en el Perú se había previsto para este año 2020, sin embargo, la pandemia de la covid-19 motivó a la producción es exhibirla de manera online el próximo 8 de octubre a las 8.00pm a través de Joinnus Live.

GUAPIS (2020) | El polémico estreno de Netflix

En estos tiempos la gente está muy sensible y se escandaliza por todo. Finalmente se estrenó "Cuties" ("Guapis" o "Mignonnes") de la cineasta franco-senegalesa Maïmouna Doucouré. Una película que nadie se hubiera enterado si no fuera por la desafortunada promoción de Netflix que la hizo conocida y polémica (hasta la fecha piden sacarla de la plataforma).

Y bueno la cinta tiene sus aciertos y flaquezas. En primer lugar, démosle un aplauso a su elenco actoral (esas niñas actrices son talentos puros, principalmente de su protagonista: la estupenda Fathia Youssouf) y un pulgar para arriba para la dirección que está sumamente correcta. Lo más flojo y hasta con algunos baches es su guion muy convencional: un "come of age" a toda regla.

La historia de la niña presa en una conservadora familia musulmana y atraída por la sexualizada cultura occidental (ambos mundos, altamente machistas) es una buena premisa para la PROVOCACIÓN en la audiencia sin duda alguna, pero eso es todo: no hay crítica frontal ni postura clara, la problemática o denuncia sólo se pone sobre el tapete y todo dependerá de los ojos de quien mire y juzgue.

Los sensuales bailes (que por momentos se le escapa de las manos a la directora al hiper-sexualizarlas) y las travesuras de las niñas agrandadas influenciadas por la "cultura de los likes" se ilustran sin un ápice de cuestionamiento sincero. Aunque debemos resaltar que se plantean 2 problemas fundamentales en las familias de hoy: La incomunicación entre padres e hijos y la falta de orientación y/o educación sexual. Temas para DISCUSIÓN y REFLEXIÓN a nivel extrafílmico.

Al final, todo lo visto no es más que una serie de pretextos para mostrarnos la encrucijada en la que caen y viven ciertas niñas en su paso a la maduración, obviamente todo desde la mirada inocente de su protagonista en pleno crecimiento corporal, una pre-adolescente explorando y reconociendo su femineidad (y cómo esta cualidad es una debilidad -e incluso un poder- dependiendo en qué sociedad se encuentre).

PUNTAJE: 6/10

LIMA ALTERNA: Festival Internacional de Cine |

Y en unos días llega…

LIMA ALTERNA: Festival Internacional de Cine 2020: Un nuevo espacio de exhibición de cine independiente en Perú, comprometido con las diversas posibilidades cinematográficas, películas de propuestas innovadoras y alternativas, avocadas a desarrollar un lenguaje cinematográfico propio con narrativas y planteamientos que rompen y se alejan de las fórmulas clásicas y/o convencionales.

Dirigida por el cineasta peruano Farid Rodriguez, la primera edición de este evento cinematográfico llega este año de manera online. Las películas se podrán ver en la plataforma Cineaparte desde el 18 hasta el 27 de septiembre.

Con más de 100 películas, la interesante programación alberga producciones de todo el planeta (de los 5 continentes). Las películas de inauguración a un costo de 10 nuevos soles, la mayoría de largometrajes a 8 nuevos soles, los mediometrajes a 5 nuevos soles, y por supuesto también hay películas gratis. ¡Imperdible!

Además, hay una selección numerosa de películas peruanas que el gran público debería ponerse al día. Te dejamos en este post la lista de las peruanas en exhibición . Ver o ir al sitio oficial aquí.

COMPETENCIA PERUANA

• “Avistamientos”, de Sirena Luna (Perú, 2020, 44 min)
• “El tiempo y el silencio”, de Alonso Izaguirre (Perú, 2020, 75 min)
• “Lo que no pude contar”, de Antonella Bertocchi (Perú, 2020, 30 min)
• “Supa Layme”, de Fumito Fujikawa (Perú, 2020, 103 min)

COMPETENCIA PERUANA DE CORTOMETRAJES

• “6/03”, de Caharin Caparó Cuba (Perú, 2020, 3 min)
• “Apaisado”, de Javier Bellido y Paula Chávez (Perú, 2020, 20 min)
• “Carta desde Prospect Park”, de Nicolas Carrasco (Perú, 2019, 3 min)
• “[En Tre] Fuego Incesante”, de Ivonne Sheen (Perú, 2020, 10 min)
• “Imposibilidad”, de Leonardo Barbuy (Perú, 2019, 9 min)
• “Las flores del mal”, de Diego Chiroque (Perú, 2020, 4 min)
• “Mi monólogo ha terminado”, de Efraín Bedoya Schwartz (Perú, 2020, 3 min)
• “Mitayo”, de Marco Alvarado (Perú, 2020, 16 min)
• “Oasis”, de Carlos Ecos Cardenas (Perú, 2020, 17 min)
• “Retrato”, de Diego Palomino Zea (Perú, 2020, 4 min)
• “Wila”, de Totino Ríos (Perú, 2019, 9 min)
• “Zarza ardiente”, de Gustavo Robinson (Perú, 2020, 14 min)

PIEZAS EN CELULOIDE

• “9 ½”, de Róger Neira (Perú, 2020, 5 min)
• “Gris”, de Oscar Ludeña (Perú, 2020, 4 min)
• “Idea de una casa”, de Isaac Ruiz (Perú, 2020, 5 min)
• “In - movilizados”, de Fabiola Altamirano (Perú, 2020, 3 min)
• “Kino”, de Pablo Llerena (Perú, 2020, 3 min)
• “Marcelita”, de Jano Burmester (Perú, 2020, 8 min)
• “No toques la máquina”, de David Bazán (Perú, 2020, 3 min)
• “Nombra”, de Alejandra Delgado (Perú, 2020, 3 min)
• “Nowhere Man”, de Elías Lara (Perú, 2020, 3 min)
• “Pollution”, de Daniel García (Perú, 2020, 1 min)

PANORAMA PERUANO

• “A mil por hora”, de Caharin Caparó Cuba (Perú, 2020, 3 min)
• “Color y gloria”, de Kevin Silgado (Perú, 2020, 6 min)
• “Epifanía”, de César Vargas (Perú, 2020, 5 min)
• “Fobos”, de Mario Ríos (Perú, 2020, 4 min)
• “Los días de mi vida”, de Carmen Vásquez Uriol (Perú, 2020, 10 min)

INDIE PERUANO EN 2 DÉCADAS

• “Lima enferma”, de Fermín Tanguis (Perú, 1999, 57 min)
• “La amenaza del helado”, de Fernando Gutiérrez Huanchaco (Perú, 2002, 38 min)
• “Justicia santa”, de Héctor Marreros (Perú, 2003, 53 min)
• “Porka vida”, de Juan Carlos Torrico (Perú, 2004, 90 min)
• “Detrás del mar”, de Raúl del Busto (Perú, 2005, 99 min)
• “Los actores”, de Omar Forero (Perú, 2006, 110 min)
• “Sinmute”, de Javier Bellido y Ana Bálcazar (Perú, 2008, 56 min)
• “2”, de Eduardo Quispe (Perú, 2009, 68 min)
• “Autorretrato sonoro”, de Manongo Mujica (Perú, 2010, 45 min)
• “Reminiscencias”, de Juan Daniel F. Molero (Perú, 2010, 85 min)
• “Desde el sonido”, de Rosa Maria Oliart (Perú, 2011, 52 min)
• “Cada viernes sangre”, de Fernando Montenegro (Perú, 2011, 61 min)
• “El limpiador”, de Adrián Saba (Perú, 2012, 95 min)
• “Cable a tierra”, de Karina Cáceres (Perú, 2013, 50 min)
• “Yo fungi”, de Jaime Pinto Llosa (Perú, 2014, 34 min)
• “Ciudad ausente”, de Gustavo Meza (Perú, 2015, 84 min)
• “Gen Hi8”, de Miguel Miyahira (Perú, 2017, 75 min)
• “El operador”, de Diana Tupiño (Perú, 2017, 40 min)
• “La casa de los gatos”, de Manuel Eyzaguirre (Perú, 2018, 37 min)
• “Teloneras”, de Rómula Sulca (Perú, 2019, 82 min)

COMPETENCIA IBEROAMERICANA

• “Laguna negra”, de Felipe Esparza (Perú, 2020, 34 min)

EVA AYLLÓN en "TENGO MIEDO TORERO" (2020)

Uno de los estrenos más esperados del cine latinoamericano es “Tengo miedo torero” (2020), adaptación de la novela homónima del icónico escritor chileno Pedro Lemebel.

Dirigida por Rodrigo Sepúlveda y protagonizado por el gran actor chileno Alfredo Castro, la película tendrá su estreno virtual el 12 de septiembre (cuyas preventas se agotaron en las pocas horas) en Chile. Además, el filme llega en calidad de estreno mundial a la Edición 77 del Festival de Cine de Venecia 2020 (que ya fue ovacionada por el público y con las primeras críticas favorables).

La banda sonora está a cargo de Pedro Aznar, con la colaboración del español Diego “El Cigala” cuya desgarradora voz flamenca se suma a la voz de la cantante peruana Eva Ayllón (en el tema principal). 

La canción “Tengo miedo torero” viene de la mano de nuestra compatriota peruana y sus colaboradores, en especial de su hijo Francisco Ayllón, quien gestó la grabación desde un principio junto a ella y los grandes intérpretes que los acompañaron como Mariano Liy Jiménez en el bajo, Eddie Sánchez en guitarra, Gigio Parody en el cajón y el mismo Francisco Ayllón en palmas, producción, mezcla y master.

Producida por Forastero (Chile) en coproducción con Tornado (Argentina), Caponeto (México) y Zapik Films (Chile), la cinta completa su elenco con actores de talla internacional como el mexicano Leonardo Ortizgris, la argentina Julieta Zylberberg, y otros personajes interpretados por Luis Gnecco, Amparo Noguera, Sergio Hernández y Marcelo Alonso, Ezequiel Díaz Paulina Urrutia, entre otros más.

¿Y de qué va la historia? La “Loca del Frente” es una vieja y pobre travesti, que se involucra en una arriesgada operación clandestina, en plena dictadura de Augusto Pinochet, enamorándose de un guerrillero. Un relato íntimo bajo la mirada única de Lemebel, considerado hoy uno de los nombres principales de la cultura chilena y una figura representativa de la diversidad LGTBIQ+ a nivel latinoamericano.

ALIENACIÓN, de Alex Fischman | REVIEW

Este lunes 31 de agosto se cumplió los 91 años del nacimiento del gran escritor Julio Ramón Ribeyro (1929 - 1994), uno de los más célebres cuentistas peruanos. Sus cuentos son tan populares y clásicos que mucha gente alguna vez ha leído uno de ellos (o escuchado algún título emblemático).

La adaptación de sus relatos a la pantalla grande ha sido/es codiciado por muchos. Son poquísimos los cineastas que han logrado tener los derechos exclusivos. Uno de ellos fue Francisco Lombardi quien adaptó "Los gallinazos sin plumas" en la película de 1990 titulada "Caídos del cielo", sexto largometraje del realizador con el que se llevó el Premio Goya a Mejor Película Extranjera de Habla Hispana ese año.

Muchos años después llegaron dos cortometrajes documentales entorno al autor: "Ribeyro, la elocuencia del mudo" (2009) producida por el Centro Cultural Inca Garcilaso y "Ribeyro" (2013), de los realizadores Frank Bezada y Miriam Guevara.

Volviendo al campo de la ficción, en el 2015 llega el cortometraje "La vieja quinta", adaptación de otro conocido cuento de nuestro adorado Ribeyro, hablamos de la entrañable "Tristes querellas en la vieja quinta". Su realizador, el joven Alex Fischman (entonces de 17 años y como parte de un proyecto escolar) logra adquirir los derechos para su adaptación, teniendo como protagonistas a los reconocidos actores Enrique Victoria ("Memo") y Cecilia Monserrate ("Pancha").

Teniendo en cuenta la edad del novel cineasta y los pocos recursos a su alcance tanto técnicos como de presupuesto, el corto (lejos del estilo y la maestría narrativa de Ribeyro) logra capturar la atención del espectador gracias a su modesta puesta en escena y la gran experiencia/talento de sus actores, a pesar de su guion básico y funcional, y de su dirección amateur (aunque con bastante tino y creatividad).

Ver corto aquí.

Finalmente este año, para sorpresa y alegría de los fans del escritor, llega "Alienación" (2019). Nuevo cortometraje de Alex Fischman, quien vuelve a los cuentos de Ribeyro, esta vez con una cierta madurez, incluso ya podemos ver algunos estudios previos en los ámbitos cinematográficos en el extranjero y con un equipo técnico y artístico mucho más sólido. Premiado en Los Ángeles Diversity Film Festival (EE.UU., 2020).

EL RESULTADO: 

Un producto inspirado en el popular cuento, no es una adaptación fiel, se toma ciertas licencias, hay un mayor cuidado técnico desde la fotografía, la puesta en escena, la dirección de arte hasta el vestuario, con un actor protagónico convincente (Anibal Lozano) y un elenco comprometido, su mayor debilidad aún se puede rastrear en el guion (una historia que acelera las situaciones, pinta de un brochazo a sus personajes bastante planos a pesar de los abruptos cambios del personaje principal, además que los empuja hacía la resolución cuando el relato no ha tomado solidez aún), finalmente su dirección apunta hacia la teatralidad incluso en los diálogos, privilegiando el argumento del cuento y el tono didáctico por sobre todo con una pizca de moraleja. Un tema como el "choleo", la discriminación y el racismo, tan presentes en nuestra sociedad solo son graficadas y esquematizadas sin mucha profundidad, sin cuestionamientos y sin una mirada o postura crítica al respecto.

Ver corto aquí. 

PUNTAJE: 4/10