KING RICHARD: Will Smith en busca del Oscar

Y este 2 de diciembre llega a salas comerciales "King Richard" (2021) o llamada también para el mercado latino "Rey Richard, una familia ganadora", un drama biográfico en torno al estricto, obsesivo y tenaz padre de las famosas tenistas Serena y Venus Williams.

Inspiracional, atractiva y correcta; la película está hecha a la media de las plantillas del género, donde resalta por sobre todo el elenco el gran trabajo actoral de Will Smith que sin duda estará dentro de los nominados a Mejor Actor en los próximos Oscar 2022.

Para Will Smith, protagonista y productor de la película, la historia de "Rey Richard: una familia ganadora" es la historia de “El sueño imposible. La mayoría de nosotros, tenemos sueños imposibles. Tenemos cosas que haríamos si creyéramos que son posibles, cosas que haríamos si creyéramos. La historia de Richard y de esta familia es en gran medida el Sueño americano. Hay muy pocos lugares en la tierra en donde podrían ocurrir historias como las Venus y Serena. Esencialmente, se trata de querer ser las mejores versiones de nosotros mismos, pero a veces, nuestras circunstancias pueden no coincidir con eso. Todo depende de la fuerza del espíritu humano para vencer los obstáculos. Es la realización de un deseo para todos nosotros”.

Además de Will Smith, en su reparto se encuentran Jon Bernthal, Saniyya Sidney, Demi Singleton, Tony Goldwyn, Dylan McDermott, entre otros. Dirigida por Reinaldo Marcus Green, escrita por Zach Baylin y producida por Tim White y Trevor White, bajo el estandarte de Star Thrower Entertainment, y Will Smith bajo el estandarte de su compañía productora Westbrook. Distribuida por Warner Bross a nivel mundial.

BUEN VIAJE, OSCAR CATACORA

Talentoso y creativo, muy sensible e imaginativo, con Óscar Catacora (1987 - 2021) he compartido viajes, anécdotas, chismes y largas horas de conversaciones hasta hace unos días.

Cuando lo conocí hace años, todavía "Wiñaypacha" (2017) era una idea en su cabeza, luego se volvió guion, luego un proyecto cinematográfico, hasta que ganó el premio del Ministerio de Cultura para su realización y la rodó. Fue un éxito tanto del público como de la crítica, hoy la película es una joya del cine nacional disponible incluso en Netflix.

Tenía dos proyectos más, premiados en rodaje y preproducción, supongo que su tío y productor la culminará como obras póstumas, pero desde ya su legado trasciende el espacio y el tiempo hasta la eternidad. ¡Buen viaje, querido amigo!

RIP

DE TODAS LAS COSAS QUE SE HAN DE SABER

/MEJOR PELÍCULA PERUANA/

En un mercado de consumo que privilegia narrativas convencionales, básicas y complacientes es grato saber que rompiendo esos tópicos previsibles "De todas las cosas que se han de saber" (en torno a César Vallejo y a los habitantes de su ciudad natal contemporánea), lo nuevo de la cineasta Sofía Velázquez, sea la ganadora de la 7ma Semana del Cine ULima 2021 en una competencia singular, variada y novedosa de una veintena de producciones peruanas.

Ojo, la película también ha llegado al 36º Festival de Cine Independiente de Mar del Plata 2021, en su sección competitiva. VER VIDEO acá. 

EL MISTERIO DE SOHO, review

Con un diseño de producción impresionante y una fotografía exquisita, "El Misterio De Soho" (2021) es un atractivo thriller psicológico cuyo empaque tiene varios géneros como el terror, el drama, lo fantástico, el musical, el policial, el gore, entre otros giños a películas de los años 70. 

Lo mejor de la película (su guion) está en los dos primeros actos: sólidos y contundentes, bien llevados por sus dos protagonistas: Thomasin McKenzie y Anya Taylor Joy. Si bien el tercer acto y su desenlace se precipita de una manera bastante convencional, el resultado logra sorprender por la inteligente e impecable dirección del cineasta Edgar Wright.

PUNTAJE: 7.5/10

UN MUNDO PARA JULIUS: sin muchas licencias, ni grandes riesgos

Llevar a la pantalla grande una de las novelas más exitosas y queridas por un gran número de lectores supone todo un reto hasta una osadía. No solo de dónde sacar el financiamiento para realizarla -sabiendo que estamos en una región que no apuesta mucho por la cultura y mucho menos desembolsa presupuestos exorbitantes para una película de época-, sino también desde las decisiones finales que la guionista-directora ha de tomar cuando transfiere el texto literario al lenguaje cinematográfico: el qué y cómo contarla visualmente (pensando siempre en los que no leyeron la novela así como de alguna manera complacer y no traicionar a los fans). Y como todos sabemos, al grueso de la audiencia y público exigente le importa un comino los avatares y odiseas por la que pasa una producción para valorarla; se juzga el producto.

"Un mundo para Julius" (2021) es una adaptación básica centrada en una historia de pérdidas consecutivas (físicas y sentimentales) para un niño rico de la alta sociedad que vive en Chololandia, apegado a la servidumbre. Tras la muerte de su padre, se viene la muerte de la nana Bertha, la muerte de su hermanita Cinthia, etc.-; es decir se toma solamente la línea dramática principal y se distancia del texto en muchos aspectos como por ejemplo el marcado humor que en la película es apenas pinceladas y anécdotas, la exquisita diversidad oral (el habla de los personajes) que acá es bastante estándar y genérica, e incluso el tono y género gira hacia otro lado. Mientras el texto es una novela de aprendizaje y maduración en todo el sentido de la palabra, la película es un drama reflexivo, cuasi existencial y hasta seudo poético, sin muchas licencias, ni grandes riesgos ni pretensiones claras en la dirección más que “recrear la época de los años 50 con una mirada expositiva –cero crítica- sobre las desigualdades sociales”.

Con algunas puestas en escena más logradas que otras, ya que en algunas se siente (es evidente) la artificialidad de los decorados y locaciones que no necesariamente –ojo- están ligadas a la superficialidad, a la frialdad y el vacío de la clase alta. Por otro lado, tenemos un elenco poco compacto: algunos correctos, otros teatrales, otros de relleno y sin desarrollo... siendo más concreto, en general los personajes son bastante planos. El resultado: Una película digerible, funcional, convencional y complaciente, de ritmo irregular que alcanza (quizás) sus mejores picos en el segundo acto con el despido y la revelación de un secreto de Vilma (la nana de Julius, protagonizada por una entregada Mayella LLoclla) hacia el tramo final.

PUNTAJE: 4/10

7ma SEMANA DEL CINE ULIMA: + de 40 películas gratis

La Semana del Cine Ulima llega a su séptima edición. Como todos los años, es el momento para ver el mejor cine realizado en el país y fuera de él. Este año vuelve el Concurso de Cine Peruano, que premiará a la película nacional más destacada. También podremos disfrutar de la Muestra de Películas Internacionales, que ofrece estrenos absolutos y títulos premiados en festivales como Berlín, Toronto y otros.

La edición virtual permite que la Semana del Cine llegue a espectadores de todo el Perú. El público interesado podrá disfrutar de las películas programadas y participar en los conversatorios de forma gratuita desde sus hogares, vía streaming, previa inscripción: www.semanadelcine.ulima.edu.pe

13 películas iberoamericanas al Goya 2022

13 historias han sido presentadas por las academias y los comités de selección de sus respectivos países para competir por ser nominadas a los Premios Goya a la Mejor Película Iberoamericana en la 36 edición: 

1. Canción sin nombre, de Melina León (Perú)
2. Chaco, dirigida por Diego Mondaca (Bolivia)
3. Dirección opuesta, de Alejandro Bellame Palacios (Venezuela)
4. El apostolado, firmada por Juan Manuel Méndez (Guatemala).
5. El pájaro de fuego, de de César Caro Cruz (Costa Rica)
6. Hotel Coppelia, de José María Cabral (República Dominicana)
7. La cordillera de los sueños, de Patricio Guzmán (Chile).
8. A febre, de Maya Da-Rin (Brasil)
9. Las siamesas, de Paula Hernández (Argentina)
10. Los lobos, de Samuel Kishi (México)
11. Orden moral, de Mario Barroso (Portugal)
12. Sumergible, de Alfredo León León (Ecuador)
13. Tantas almas, de Nicolás Rincón Gille (Colombia)

Estas 13 películas se proyectarán en la Academia del 2 al 23 de noviembre, en el marco de las actividades de la Fundación, en sesiones abiertas a académicos y público general. La ceremonia de premiación se realizará el sábado 12 de febrero de 2022.

CONTACTADO, al aire libre y gratuito

Al aire libre, con tecnología de punta y calidad de proyecciones, en funciones gratuitas a partir de este viernes 15 de octubre hasta el 12 de noviembre.

“Contactado” marca el retorno a la actuación del recordado Baldomero Cáceres (dando vida a un ex líder de un culto extraterrestre) y el debut de Miguel Dávalos (interpretando a un simpático joven arribista).

Dirigida por Marité Ugás y producida por Mariana Rondón, ambas dueñas de una larga trayectoria en el cine y ganadoras de La Concha de Oro de San Sebastián y una larga lista de premios.

UN MUNDO PARA JULIUS: 11/11 en salas

Con el lanzamiento oficial de su tráiler, "Un Mundo para Julius", la película dirigida por Rossana Díaz Costa, basada en una de las novelas claves y más leídas de la literatura peruana, confirma su estreno para el 11 de noviembre en cines de Lima y provincias. La esperada versión cinematográfica del libro de Alfredo Bryce Echenique, llega a las pantallas locales coincidiendo con los 50 años de la publicación de la obra en el Perú.

La película narra la tierna y conmovedora historia de un niño que va despertando a la vida con inocencia y alegría pero también con tristeza y muchas preguntas que no alcanza a responder, al ver las enormes diferencias entre los seres que ama pero que lo tratan con frialdad, y la realidad de los empleados de la casa, que lo cuidan con mucho cariño y son como su otra familia.

La historia es narrada desde la mirada de Julius, un niño de clase alta en Lima, en los años 50, que vive en una espléndida mansión con su aristocrática familia y una extensa servidumbre. Conforme pasan los años, Julius poco a poco irá perdiendo la inocencia, al descubrir y nunca comprender un mundo adulto lleno de desigualdades e injusticias.

Se trata de una película dirigida al público adulto y familiar. Con un relato impregnado de ternura; fascinante y entretenida, también rescata valores y temas para reflexionar. Es un buen motivo para regresar a los cines en familia. El filme transcurre en el pasado pero toca con sutileza temas vigentes en el Perú, como la discriminación, el racismo, el machismo y el acoso; problemas sociales que debemos erradicar.

La película tiene un numeroso elenco artístico encabezado por  Mayella Lloclla, como Vilma, la nana de Julius; Fiorella de Ferrari, en el personaje de Susan, su madre; el actor español Nacho Fresneda como Juan Lucas, pareja de Susan; los niños, Rodrigo Barba (Julius 4 años), Augusto Linares (Julius 9 años) y la niña Pamela Saco como la hermanita de Julius. Completan el reparto Gonzalo Torres, Camila Mac Lennan, Fernando Bacilio, Antonieta Pari y Salvador del Solar en la narración, entre otros.

"Un mundo para Julius" ya forma parte de la Selección Oficial de varios festivales internacionales de cine como el San Diego International Film Festival, St. Louis International Film Festival, Austin Film Festival y el New York Independent Cinema Awards en Estados Unidos. Este es el segundo largometraje de Rossana Díaz Costa luego del éxito de "Viaje a Tombuctú" y un desafío mayor por la envergadura de la producción. Cuenta con una magnífica recreación de época y fue filmada íntegramente en Lima, en locaciones como la Casa Fernandini, el Museo Pedro de Osma y el Colegio Guadalupe.

Con guion escrito también por la directora Rossana Díaz Costa, cuenta con la Dirección de Fotografía de Gabriel Di Martino (Argentina), la Dirección de Arte de Susana Torres; Marco Moscoso en la Dirección de Producción, Eric Williams en Edición y Leslie Hinojosa en el Diseño de Vestuario. "Un Mundo para Julius" es una producción de Tombuktu Films (Perú), Visiona TV (España), Televisión Española y Machaco Films (Argentina).

FECIT 2021: Cine peruano en Trujillo

La octava edición del Festival de Cine de Trujillo (FECIT 2021) se desarrollará del 11 al 17 de octubre. Se organizan charlas, talleres y exhibición online gratuita de lo mejor de la cinematografía peruana actual. Toda la programación y proyecciones de películas disponible en la web: www.fecit.pe

HIERBA BUENA, HIERBA MALA: De Cajabamba para el mundo

"Hierba buena, hierba mala" (2021), del cineasta cajamarquino Francisco Osorio, en torno a una historia de los años de terror que sufrió Cajabamba con la presencia de Sendero Luminoso entre los años 80 al 90. ¡Próximamente solo en salas!

MANCO CAPAC: Precandidata a los OSCAR 2022

El Ministerio de Cultura (a través de DAFO) anunció que “Manco Cápac”, la película peruana grabada en Puno y dirigida por Henry Vallejo Torres, fue seleccionada como precandidata a los premios de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Estados Unidos, en su próxima edición (Oscar 2022).

Se eligió a “Manco Cápac” mediante un sistema de votación realizado por un comité autónomo, conformado por representantes de gremios y asociaciones cinematográficas del país, de un conjunto de 06 candidatas (VER CUADRO). Con ello, la cinta será considerada entre las precandidaturas internacionales que buscan una nominación a la categoría Mejor Largometraje Internacional, en la 94° gala de los Oscar.

Las producciones extranjeras nominadas serán anunciadas el 8 de febrero de 2022, como parte del listado oficial que comparte la Academia antes de la celebración de la ceremonia más importante del cine en el mundo. 

El largometraje “Manco Cápac” se estrenó en el Festival de Cine de Lima 2020, donde recibió el Premio al Mejor Actor (Jesús Luque). Ha sido seleccionada en más de diez festivales internacionales como el Festival Tokyo Lift Off (Japón), Festival Straight Jacket Guerrilla (Londres), Global Migration Film Festival (Suiza), Festival de Cine Latinoamericano de La Plata (Argentina), entre otros.

LA CASA DEL CARACOL, fallida

PUNTAJE: 3/10

Salvo ciertos aspectos técnicos como fotografía, sonido y diseño de arte decentes, la coproducción española-peruana "La Casa Del Caracol" (2021), ópera prima de Macarena Astorga, es fallida en su ejecución, con una dirección irregular y un guion cuya estructura endeble se desmorona en pleno segundo acto.

Con una atmósfera cargada de tópicos genéricos, suspenso y misterio en torno a una leyenda popular al inicio, la película pierde el rumbo cuando gira hacia el horror psicológico y se tira al tacho la verosimilitud y la coherencia en el tramo final. Salvo su protagonista interpretado por un entregado Javier Rey (dando vida a un solitario escritor que llega a un extraño pueblo malagueño en busca de inspiración), el resto del elenco deambula por toda la trama sin mayor peso más que funcional.

Y sí, los peruanos Norma Martínez y Carlos Alcántara son planos y puro relleno forzado a nivel narrativo (e incluso a nivel publicitario), nada memorable, para el olvido.

EL CINE DESDE ANCASH, primera edición

¡Atento, cinéfilo!

Se viene el Festival de Cine de Áncash, un evento que se realizará desde el 8 al 18 de septiembre del 2021 de manera online, con una serie de actividades: 

• Concurso de cortometrajes, dirigido a jóvenes realizadores de 18 a 30 años de edad de Ancash y de todo el Perú.
• Talleres formativos entre los cuales se encuentra la realización de un cortometraje colectivo con celulares, dirigido a jóvenes ancashinos y un taller de realización dirigido a adolescentes de 4to y 5to de secundaria.
• Conversatorios sobre el rubro del cine y del audiovisual.

Cabe mencionar que el festival cuenta con el apoyo de la UNASAM y de la Dirección Desconcentrada de Cultura de Ancash y es producido por Ari Crew en alianza con Pop Corn - Cineclub, un grupo de estudiantes y egresados de la Universidad Nacional Santiago Antúnez de Mayolo (UNASAM) y se presentará desde las redes oficiales del Festival de Cine y la plataforma de Cinestesia (www.cinestesia.pe).

Para mayor información sobre la programación, puede acceder a las redes del festival (Facebook, Instagram: @festivaldecinedeancash) o escribirnos al email: festivaldeancash@gmail.com

HATUN PHAQCHA, una review

Por Emilio Bustamante

El más reciente documental de Delia Ackerman, “Hatun Phaqcha - Tierra Sana” (2021) estrenada en el 25º Festival de Cine de Lima - PUCP 2021, es muy recomendable. No es un documental “de autor”, sino clásico y expositivo, con las mayores virtudes del clasicismo: sencillez, transparencia y argumentación sólida. No busca la introspección, pero sí la trascendencia, en la tradición más pura del documental: brindar un conocimiento que motive una praxis transformadora.

En hora y media repasa con claridad la importancia de la biodiversidad y la agricultura familiar para la alimentación de los peruanos, sus ventajas sobre el monocultivo en un país como el nuestro, sus problemas de integración al mercado y sus posibles soluciones (entre ellas la compra a precios justos y el subsidio por parte del Estado a los pequeños agricultores), su valor en la protección del medio ambiente, los beneficios de la recuperación de formas ancestrales de cultivo y conservación de semillas y productos, las iniciativas innovadoras que hay al respecto (capaces de ser integradas en una política pública), las amenazas de la depredación, el horror de la minería ilegal… Y todo en imágenes precisas y voces de los que más saben: ingenieros agrónomos, biólogos, economistas, nutricionistas, cocineros, y, sobre todo, agricultores orgullosos de sus logros.

El trabajo de Ackerman y su equipo (en el que se hallan, entre otros, el fotógrafo Juan Durán, la compositora Pauchi Sasaki, el editor Javier Arciniega y los productores Susana Bamonde, Julio Wissar y Macarena Coello) es muy profesional, y de un alto nivel comunicativo: puede ser dirigido a un público muy amplio y variado, desde niños de escuela hasta autoridades gubernamentales. Y es sumamente actual.

25º FESTIVAL DE CINE DE LIMA: 33 películas en competencia

Y este año el 25º Festival de Lima PUCP 2021 nos trae 30 películas latinoamericanas en "Competencia Oficial": 15 ficciones y 15 documentales. Además, vuelve el espacio "Hecho en el Perú" con 3 películas que competirán por el voto del público y el nuevo Premio de la Comunidad PUCP. Comprar estradas aquí.

COMPETENCIA FICCIÓN

1.  "El perro que no calla" de Ana Katz (Argentina)
2.  "Las siamesas" de Paula Hernández (Argentina)
3.  "La chica nueva" de Micaela Gonzalo (Argentina)
4.  "Casa de antigüedades" de Joao Paulo Mirando (Brasil/Francia)
5.  "Madalena" de Madiano Marcheti (Brasil)
6.  "La Verónica" de Leonardo Medel (Chile)
7.  "Amparo" de Simón Mesa Soto (Colombia/Suecia/Qatar)
8.  "El alma quiere volar" de Diana Montenegro (Colombia)
9.  "Clara sola" de Nathalie Álvarez  (Costa Rica/Bélgica7Suecia)
10.  "Noche de fuego" de Tatiana Huezo (México/Alemania/Brasil/Qatar)
11.  "50 o dos ballenas se encuentran en la playa" de Jorge Cuchí (México)
12.  "Las mejores familias" de Javier Fuentes León (Perú/Colombia)
13.  "Autoerótica" de Andrea Hoyos (Perú)
14.  "LXI (61)" de Rodrigo Moreno del Valle (Perú)
15.  "Liborio" de Nino Martínez Sosa (República Dominicana/Puerto Rico/Qatar)

COMPETENCIA DOCUMENTAL

1.  "Esquirlas" de Natalia Gayaralde (Argentina)
2.  "A última floresta" de Luiz Bolognesi (Brasil)
3.  "Segredos do Putumayo" de Aurelio Micheles (Brasil)
4.  "Limiar" de Coraci Ruiz (Brasil)
5.  "El cielo está rojo" de Francina Carbonell (Chile)
6.  "Cantos que inundan el río" de Germán Arango (Colombia)
7.  "Objetos rebeldes" de Carolina Arias Ortiz (Costa Rica/Colombia)
8.  "La opción cero" de Marcel Beltrán (Cuba/Brasil)
9.  "Songs of repression" de Marianne Hougen & Estephan Wagner (Dinamarca)
10.  "EL silencio del topo" de Anais Taracena (Guatemala)
11.  "Una película de policías" de Alonzo Ruizpalacios (México)
12.  "Las flores de la noche" de Eduardo Esquivel & Omar Robles (México)
13.  "Esperaré aquí hasta oír mi nombre" de Héctor Gálvez (Perú)
14.  "Odisea amazónica" de Álvaro y Diego Sarmiento (Perú)
15.  "Solo el mar nos separa" de Christy Cauper y otros (Perú/Jordania/EEUU)

HECHO EN EL PERÚ

1.  "Entre estos árboles que he inventado" de Martín Rebaza
2.  "No hay regreso a casa" de Yaela Gottileb 
3.  "Hatun phaqcha, tierra sana" de Delia Ackermann

LOS INOCENTES, en camino

Una de las películas más esperadas (actualmente en pre-producción) es "Los Inocentes", ópera prima de German Tejada, una adaptación de la clásica obra homónima del gran escritor Oswaldo Reynoso, una producción de Señor Z. Ganador del Concurso Nacional de Proyectos de Largometraje de Ficción – DAFO 2020.

Germán Tejada en el 15º Encuentro de Coproducción en el FICG (México, 2019).

25º FESTIVAL DE CINE DE LIMA: Más de 60 películas en exhibición

Del 19 al 29 de agosto

63 largometrajes y cortometrajes en cartelera, más de 40 Encuentros con Cineastas

7 días de preventa a 10 soles del 4 al 11 de agosto

La Pontificia Universidad Católica del Perú, a través de su Centro Cultural, presenta la programación del 25º Festival de Cine de Lima PUCP, el cual se realizará -por segunda vez debido a la pandemia- de manera virtual del 19 al 29 de agosto a través de sus plataformas digitales.

Con el lema #25AñosDeCineLatino, esta segunda edición "En Casa" ofrecerá al público en todo el Perú, la posibilidad de acceder a 33 películas latinoamericanas en competencia, 9 películas internacionales en Muestras, 20 cortometrajes de acceso libre y una serie documental realizada por 3M.  Asimismo, se ofrecerá la sección de Encuentros, con diálogos organizados con cineastas nacionales e internacionales, charlas con especialistas de la industria, la presentación de la publicación virtual especial por los 25 años del Festival, una visita guiada a nuestra potente exhibición sobre las cineastas en la historia del cine peruano y una clase maestra de nuestro homenajeado, Laurent Cantet, de acceso completamente libre a través de la página de Facebook e Instagram, así como los canales de YouTube y Spotify del Festival.

Las entradas estarán disponibles a precio de preventa desde el miércoles 4 de agosto hasta el miércoles 11 de agosto.

VER PROGRAMACIÓN COMPLETA: www.festivaldelima.com

INAUGURACIÓN

En esta edición especial de aniversario, el festival se inaugurará con la presentación digital restaurada de la película "Cholo" de Bernardo Batievsky, cortesía del archivo de Cine y Televisiónde UCLA, con un especial agradecimiento a Andrea Franco.

El 19 de agosto a las 7:00 p.m. se realizará la ceremonia de inauguración, la transmisión gratuita de la película, seguida de la charla “Cholo: la memoria de sus protagonistas” con la participación de Andrea Franco, curadora de la restauración de la película; Juan Luis Pereira del grupo El Polen, encargados de la sonorización de la película; y su protagonista, Hugo Sotil.

El público podrá acceder a este evento de apertura en la página de Facebook del Festival de Cine de Lima PUCP. Del mismo modo, el 20 de agosto a las 9:00 pm, a través de la página de Facebook del Festival de Cine de Lima PUCP, el público podrá disfrutar de un concierto de la Banda Sonora de la película Cholo, del grupo musical El Polen. Agradecemos de manera especial a la Embajada de España en el Perú y al Centro Cultural de España por su apoyo para la exhibición de la película y la realización del concierto.

COQUITO, LA PELÍCULA: Próximamente

Y hace unos días se grabó el teaser de "Coquito, La Película", un proyecto cinematográfico que busca un financiamiento económico para su realización, postulando a los premios que otorga anualmente la Dirección del Audiovisual, la Fonografía y los Nuevos Medios (DAFO, Ministerio de Cultura).

Inspirado en el popular libro y su creador Everardo Zapata Santillana, un maestro arequipeño que ha educado con su obra a varias generaciones, enseñando a leer a millones de niños del Perú y Latinoamérica. El libro "Coquito" salió por primera vez al mercado en Arequipa en el año 1955 y la película busca dejar un gran mensaje de inspiración de cómo el sueño de un humilde profesor pudo ayudar a la enseñanza de todo un país.

Este largometraje cuenta con la producción general del cineasta Eduardo Guillot ("Caiga quien Caiga" y "La pasión de Javier"), la producción ejecutiva de Aman Kumar ("Star Films" y "Syn Entertaiment") y la dirección general a cargo de la cineasta Ani Alva ("El beneficio de la duda" y "No me digas solterona"). La historia será protagonizada por los actores Emanuel Soriano y Patricia Barreto. 

DISTANCIA DE RESCATE: Estreno en San Sebastián

Antes de su estreno por Netflix, "Distancia de rescate" (2021) la nueva película de la cineasta peruana Claudia Llosa tendrá su premier mundial en el 69º Festival de San Sebastián, evento que va del 17 al 25 de septiembre.

La película es una adaptación de la novela homónima de la escritora argentina Samanta Schweblin. Protagonizada por la actriz argentina Dolores Fonzi y la española María Valverde, junto a los argentinos Germán Palacios y Guillermo Pfening, entre otros.

Una coproducción entre Perú, EEUU, Chile y España. Filmada durante febrero y marzo del 2019, en las ciudades de Puerto Varas y Pucón, en el sur de Chile.

Claudia Llosa en pleno rodaje del filme (Chile).

VER OTRAS FOTOS AQUÍ.

18° OUFEST PERÚ: Ganadores | CINE lgbtiq+

COMPETENCIA LARGOMETRAJES

1. Mejor Película: "La Nave del Olvido", de Nicol Ruíz (Chile).
2. Mención Honrosa: "El viaje de Monalisa", de Nicole Costa (Chile).
3. Mejor interpretación: Rosa Ramírez , de La Nave del Olvido (Chile).

COMPETENCIA CORTOMETRAJES

1. Mejor cortometraje internacional: La Hija de Dios Baila, de Sungbin Byun (Corea).
2. Mención Honrosa cortometraje internacional: Paul 10, de Sunil Revankar (India).
3. Mejor cortometraje Peruano: Ada y Evo , de José Pecho y Jesús Oro (Perú).
4. Mención Honrosa cortometraje peruano: ¿En que día salgo yo?, de Jaime Enrique Prada (Perú).
5. Mejor cortometraje favorito del público: Babilonia, de Joe Menacho y Frida Cárdenas (Perú).

PREMIO QueerLAB2021

1. Premio Distribución: Antonella Lía Bertocchi Ramirez.
2. Premio: 2000 soles para K Luy De Aliaga.
3. Premio: El galpón transcinema: Beca para el laboratorio de formación continua de cine no ficción ,para Arturo Dávila Zelada.

ANTONIA EN LA VIDA, póster oficial

Una producción de Yuraqyana, de las Hnas. Rojas Gamarra. Ganadora del Concurso Nacional de Proyectos de Largometraje en Construcción (Postproducción) - DAFO 2020. 

Un póster alternativo diseñado por la ilustradora Andrea Balbuena (Rayito verde). Una película sobre "una mujer que se enfrenta a los mandatos sociales y toma una decisión al respecto". 

HUELLAS DEL FESTIVAL: Acceso Libre

8 PELÍCULAS GRATUITAS

Adelantando las celebraciones del 25º Festival de Cine de Lima - PUCP, se presenta un ciclo de 8 largometrajes latinoamericanos que pasaron por la competencia a lo largo de todos estos años.

Una forma de recordar algunas de las películas que pasaron por el Festival, es las "Elegidas" por las personas que han participado de una u otra manera en este gran evento cinematográfico del país: Jeremías Gamboa, Nelba Acuña, Alonso Cueto, Ebelin Ortiz, Claudia Llosa, Juan Carlos Fisher, Mónica Sanchez y Bruno Ascenzo.

• 10 y 11 de julio | Paraíso, de Héctor Gálvez 
• 12 y 13 de julio | Los Helechos, de Antolín Prieto 
• 14 y 15 de julio | En la cama, de Matías Bize 
• 16 y 17 de julio | Historias mínimas, de Carlos Sorín
• 18 y 19 de julio | Leonera, de Pablo Trapero
• 20 y 21 de julio | La Ciénaga, de Lucrecia Martel 
• 22 y 23 de julio | Nueve Reinas, de Fabián Bielinsky
• 24 y 25 de julio | Garage Olimpo, de Marco Bechis 

Cada película estará disponible por 48 horas del 10 al 25 de julio en www.ccpucpencasa.com. El acceso es completamente libre. Obtén tus pases AQUÍ. 

LA LIBERTAD DE TRUJILLO (2021), una mirada

¡Nada qué celebrar por el momento!

A pocos días del Bicentenario de la Independencia del Perú, varios me han preguntado si hay alguna nueva producción cinematográfica histórica, memorable e imprescindible para ver. Sé que hay proyectos en marcha, otras en pleno rodaje, otras en post producción y un par de largos por estrenar en salas. Pero también hay estrenos online gratuitos como el de este post que sinceramente se queda a medio camino en las buenas intenciones.

"La libertad de Trujillo" (2021), dirigida por Douglas Juárez, es financiada por el "Proyecto Especial Bicentenario de la Independencia del Perú" y realizada por la empresa productora RUNAFOTO, el cortometraje es una recreación didáctica de época sobre el grito de independencia de la ciudad de Trujillo en 1820 por Torre Tagle.

Si bien hay un esmero en el aspecto escenográfico (tanto a nivel de vestuario como arquitectónico), su puesta en escena y por ende el producto final es impostado, artificioso y teatral; sin ritmo ni fluidez narrativa, con un corte más publicitario que cinematográfico; donde la fotografía destaca por su pulcritud, pero significativamente plana. Además posee un guion básico donde los personajes no evolucionan, todos son llevados y manipulados por lo meramente informativo sobre los hechos históricos y en el que se abusa del narrador en off.

Una historia que no impacta ni emociona ni conecta, pues su propósito es únicamente registrar visualmente (a manera de torpes viñetas) un pasaje sobre nuestra Historia del Perú desde el homenaje sumamente optimista.

PUNTAJE: 2/10

LA PENA MÁXIMA, en rodaje

Y por estos días se viene grabando "La Pena Máxima", película basada en la novela homónima de Santiago Roncagliolo (precuela de la exitosa "Abril Rojo"), dirigida por reconocido productor Michel Gomez, protagonizado por Emanuel Soriano (Félix Chacaltana), Fiorella Pennano (Cecilia), Úrsula Mármol (Madre de Félix), Hernán Romero, Denisse Dibos, Ismael Contreras, Fernando Luque, entre otros. Proyecto ganador del ‘Concurso Nacional de Proyectos de Largometraje de Ficción – DAFO 2019’. 

Un thriller político ambientado en la Lima de 1978. Un hombre que porta una mochila sospechosa es perseguido por las calles de uno de los barrios más populares de la ciudad y asesinado a plena luz del día. Pero nadie ha visto nada. El asesino ha elegido el momento perfecto para cometer su crimen: la ciudad se halla en ese instante desierta y concentrada ante el televisor. La selección peruana se juega mucho en el Mundial de fútbol de Argentina.

Ocho años después de la publicación de "Abril rojo" (Premio Alfaguara de Novela 2006), su protagonista, Félix Chacaltana, se enfrenta a una nueva serie de crímenes. Estamos en un momento crucial para la historia de Perú. Con la operación Cóndor como telón de fondo, el país se esfuerza por salir de la oscuridad de la dictadura militar con la celebración de las primeras elecciones democráticas en mucho tiempo. Parece que también ha llegado el momento del cambio para Chacaltana, quien se debate entre la obediencia a una madre dominante y su amor por Cecilia, entre el reparo a salir de la protección que supone una vida ordenada y monótona, llena de reglas y procedimientos, y la lealtad a su amigo Joaquín.

FILM IN PERÚ: "Transformers 7" se filmará en Tarapoto y Machupicchu

"Film in Peru" es la estrategia de PROMPERÚ para promover al país como destino cinematográfico, a través de la cual se impulsa el conocimiento de la identidad e imagen del país a nivel nacional e internacional. De esta manera, permitirá llegar a diferentes audiencias, lo cual contribuye a alcanzar el reconocimiento de nuestro país como un destino de locaciones de primer nivel.

TRANSFORMERS: El despertar de las Bestias (2022)

Paramount Pictures confirmó que Perú será uno de los lugares de rodaje de la nueva saga de "Transformers: El Despertar de las Bestias", durante un evento virtual que contó con la presencia del director Steven Caple Jr., el productor Lorenzo di Bonaventura, y los protagonistas Anthony Ramos y Dominique Fishback, informó la Comisión de Promoción del Perú para las Exportaciones y Turismo - PROMPERÚ.

“Filmar Transformers: El Despertar de las Bestias en Machupicchu es un gran privilegio. Nuestro objetivo es lograr evocar la conexión espiritual que uno siente cuando se encuentra en lugares sagrados como este y disfruta de lo alcanzado por esta gran civilización. Es igualmente nuestra responsabilidad no restar valor a la historia, por ello estamos trabajando firmemente para mantener la parte histórica separada de las narrativas de ficción que le estamos aportando", manifestó el cineasta Steven Caple Jr.

“Como cineasta, me parece verdaderamente inspirador sumergir nuestra película en la cultura peruana, en esta ocasión vamos a tener la oportunidad de filmar en Cusco, ubicado en lo alto y profundo de la cordillera de los Andes; donde es posible encontrar rastros de una sofisticada civilización Inca que sobrevivió en el tiempo y que continúa viva en las comunidades cusqueñas”, añadió Caple Jr. sobre filmar en el Perú.

El rodaje de la película se llevará a cabo durante el último trimestre del año, y algunas de las locaciones seleccionadas se encuentran en las regiones de Cusco y San Martín. Para este proyecto, Paramount Pictures está trabajando con la productora peruana Apu Productions.

“La filmación de esta película en nuestro país marcara un hito en la promoción del Perú como un destino de locaciones en el sector audiovisual a nivel mundial. Agradecemos la confianza de Paramount Pictures, así como a las instituciones peruanas que permitieron sacar este proyecto adelante. Estamos seguros que el talento de los profesionales nacionales dará la talla para megaproducciones como esta”, destacó la ministra de Comercio Exterior y Turismo, Claudia Cornejo.

Asimismo, las medidas sanitarias implantadas para los sectores audiovisual y turístico han sido reconocidas con el sello Safe Travels por el Consejo Mundial de Viajes y Turismo (WTTC). De esta manera, el Ministerio de Comercio Exterior y Turismo y el Ministerio de Cultura garantizan una estancia segura para productores internacionales que visitan nuestro país para filmar.

“Nuestra historia milenaria ha colocado al Perú en los ojos del mundo. Desde el Ministerio de Cultura, y de manera coordinada con otras entidades públicas, velaremos para que nuestro patrimonio destaque durante estas filmaciones. Esperamos que este proyecto impulse de manera decidida la industria audiovisual peruana”, destacó, a su turno, el ministro de Cultura, Alejandro Neyra.

Además, del MINCETUR, PROMPERÚ y el Ministerio de Cultura, las carteras de Relaciones Exteriores, Salud y Transportes y Comunicaciones, en coordinación con Superintendencia Nacional de Aduanas y Administración Tributaria, la Policía Nacional y los gobiernos regionales y locales de Cusco y San Martín vienen trabajando en conjunto para facilitar la realización de este filme.

De acuerdo a lo informado por Paramount Pictures, "Transformers: El Despertar de las Bestias" se ubicará temporalmente en el año 1994 y presentará a los Maximals, Predacons y Terrorcons en una épica batalla junto a los Autobots y Decepticons. La primera película de la saga Transformers se estrenó hace 14 años cautivando a los espectadores, esta secuela promete volver con toda la acción y el espectáculo de la primera vez para el disfrute de los espectadores de todo el mundo.

La película se estrenará el jueves 23 de junio de 2022.

EL FUGITIVO DE LOS ANDES: Estreno en Huaraz

DEL 1 AL 31 DE JULIO DEL 2021

Filmada en los más bellos parajes de Huaraz y promocionada como el Primer Western Andino, "El fugitivo de los Andes" narra la historia de El Zorro que trastocó una sociedad de costumbres enraizadas, desatando una feroz persecución en toda la Cordillera de los Andes. 

Exhibición oficial (presencial) para el público. Respetando el aforo y protocolo de salud.

MAYORES: 18 años.

LUGAR: Teatro Municipal de Huaraz.

HORARIOS: Jueves, viernes y sábado de 5 a 7.20 pm.

ENTRADA GENERAL: 15 soles.

WEB: www.perurealfilms.com

LADY NAZCA: Una película sobre la gran María Reiche

Y esta semana se anunció el proyecto "Lady Nazca", película sobre la arqueóloga y matemática alemana Maria Reiche en torno a las "Líneas de Nazca" en Perú.

Dirigida por el suizo Damien Dorsaz, protagonizada por la actriz alemana Paula Beer (María Reiche), el francés Guillaume Gallienne (Paul d´Harcourt), la peruana Magaly Solier (Juana) y la neozelandesa Alice Dwyer (Amy Meredith). Con un costo inicial de producción de 430 mil euros otorgado por la Comisión de Financiación Franco-Alemana (Deutsch-Französische Förderkommission).

¡Inicio del rodaje a fin de año en Perú!

SINOPSIS

Perú, 1935. María, una joven expatriada alemana vive en Lima con Amy, su amante inglesa que regenta un café en la capital peruana. Entre las clases de matemáticas que imparte en San Marcos College y los occidentales cultos que conoce en el café, María tiene una existencia dulce y agradable. Cuando conoce al elegante Paul d´Harcourt, un arqueólogo francés que trabaja en civilizaciones preincaicas, no tiene idea de que su propuesta de seguirlo al desierto cambiará su vida.

En el desierto de Nazca, María descubre extrañas líneas perfectamente rectas y gigantescas figuras de animales, rápidamente se convence de que se trata de un tesoro arqueológico único. Una certeza que no comparte el experimentado Paul d´Harcourt y menos aún su amante Amy. Así comienza para María incansables investigaciones en el desierto con el fin de desentrañar el enigma de estas figuras milenarias y protegerlas.

Pero más allá de este compromiso que poco a poco ocupa todo el lugar, nacerá un profundo cuestionamiento: el de saber cuál es su propio camino, qué es realmente necesario para su alma. Asistida por Juana, una india con la que acabó refugiándose, María se lanzará de lleno a esta búsqueda, aunque signifique perderlo todo, incluido su amor, su trabajo y quizás hasta su vida. En contacto con el desierto y los indios, María verá trastornada para siempre su relación con el mundo y su destino.